1107團練側記

昨天團練時，由小魚老師來帶領我們劇團探討人權議題。

我相信一般形式的議題討論對團裡的伙伴而言不是件困難的事情，可以使用的工具或方法也很多，像是開放空間會議、深度匯談、團體焦點討論法、問解解決劇場等等。然而使用一人一故事劇場來探討議題，則須準備較多，。對於經驗不足的團體來說，一下子就用一人一故事劇場進行議題的探討，也許負擔會比較大一點，所以能夠學習如何利用一人一故事劇場來討議題，對我們劇團而言是一次難能可貴的經驗。

一開始小魚老師帶領我們使用樂器做熱身，可能是因為使用的主要是鼓、鈴、鈸、響棒等樂器，因此有點廟會的感覺。之後，我們做了一個傳遞想像球的活動，用以探討施與受的關係和在一人一故事劇場中，如何更有效地接收說故事人的故事。

然後，開始針對議題做打岔的練習。這種打岔在我們劇團裡玩過許多次，每一次玩的重點和規則都不太一樣。

之後，我們透過輪流做流動塑像來進行「檢視」，透過這個活動不但可以知道大家現在的狀況，也可以瞭解伙伴們在演出呈現上的問題。

小魚老師發現我們在肢體上傾向同一個高度，於是要求我們試著改變高度和前後的位置，接著再利用雕像來呈現特定的議題。透過雕像引發出我們對議題的想法之後，便開始做議題的呈現。

在進行「故事」的呈現時，小魚老師介紹我們一種新的方法，也就是在故事的第一幕使用雕像做一個「封面」。這是一個高難度的工程，首先，演員的肢體、表情和位置，掌握了戲劇的張力；第二，透過樂師的配合呈現出「片首」的感覺；第三，退場換景時必須很自然，不然會讓好不容易凝聚的觀眾注意力，頓時化為烏有。

在過去我們採用的形式是演員先在舞台上做場景佈置，然後定格在舞台上，待樂師觀察大家已經就定位，就是停止音樂，而演員就從定格的位置自然地開始呈現故事的第一幕（如同《即興真實人生》書上的介紹）。如果先做一個封面，然後再分散開來做舞台場景，那麼封面就會失效，不但降低了戲劇效果，還會讓人覺得非常突兀－－這也是過去我看過幾次使用這種方式表演的故事時強烈的感覺。

如果在故事中做封面是件困難且容易減分多於加分的行為，那麼為什麼會成為最近的一種流行呢？我個人猜測一部份的原因是因為故事（角色扮演）此一形式在開始演出時，大部份的演員需要一些彼此溝通的機會，無論是有聲或者是無聲，如果在舞台上直接圍成一個圈圈，還不如直接做一個封面。這對演員來說是一種就定位的過程，對觀眾而言也能透過一個雕像來理解接著的演出會是什麼樣的故事。但是如果把封面放在第一幕，而把場景設定放在之後，這時就得要再倚靠樂師來處理，除了樂師要夠「強」之外，還得考慮到觀眾的注意力從舞台拉到樂師席，然後再拉回舞台這個過程。

由此看來，為故事加上「封面」究竟是美學上的加分還是減分，是值得探討的課題。由於我們團是以服務說故事人為第一要務，因此如果無法呈現說故事人的感覺，暫時應該不會放在劇團正式演出的形式之中。

其實關於演出前溝通這件事，同樣也會發生在即興劇中。之前學過一種簡單的方法，就是演員在舞台上自由地走動，彼此用眼神交會，如果找到了自己的位置，就停下來做定格動作，一直到全體都定格之後，才正式開始演出。我想透過類似走動的過程，能夠減緩雕像的突兀，同時也能夠增加彼此交流的機會。而且在雕像離開時，如果採用一個人一個人離開的方法，離開的人就可以協助做場景佈置，同時也有流動的感覺，也許是一種比較適合的方式。

團練在一人分享一句話的活動中進入尾聲。非常感謝小魚老師特別到新竹來陪我們，昨天自己的身體狀況不太理想，可能是之前有點累過頭了，加上感冒所造成。在分享了從花蓮帶回來的好吃麻糬之後，互道珍重再見。

非常感謝小魚老師不遠百公里而來，也非常感謝口袋書坊答應將場地借給我們使用。最後，希望人權日的演出能夠成功圓滿！（By Jester)